6月17日，由山东工艺美术学院主办的“变迁与融生”山东工艺美术学院第三届艺术学博士论坛在长清校区成功举办。作为山东工艺美术学院建校50周年主题活动之一，本届论坛以“变迁与融生：新时代设计学的应对之策与未来走向”为题，立足产业、科技、文化、消费的当代性，针对当代设计对既有教学与研究范式的突破、融生与发展等问题，进行多层面、多视角探讨。
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据介绍，本届论坛邀请来自北京师范大学、中国美术学院、中国艺术研究院、苏州大学、山东大学、广州美术学院、天津美术学院、北京印刷学院、敦煌研究院、江苏第二师范学院、北京服装学院、郑州轻工业大学、山东艺术学院、上海大学、东南大学、大连工业大学、济南大学、温州理工学院、山东师范大学、俄罗斯国立师范大学等国内外知名院校、艺术研究和文博机构的业内专家、青年学者和优秀学子共同参与探讨。
山东工艺美术学院教务处、人才工作办公室指导，山东工艺美术学院人文艺术学院、国家社会科学基金艺术学重大项目《中华传统造物艺术体系与设计文献研究》项目组、国家社会科学基金艺术学重大项目《新时代中国工艺美术发展策略研究》项目组承办。山东工艺美术学院党委书记王晓娟，山东省高等学校重点学科首席专家、山东工艺美术学院副院长董占军出席会议。
开幕式后，特邀嘉宾在国际报告厅分别发表精彩的主题演讲。苏州大学艺术学院教授、博士生导师李超德，从当前智能化时代入手，肯定AI带来设计制造业革命的同时，提出智能化时代技术是否中立的质疑。中国艺术研究院研究员、博士生导师曹小鸥以历史和哲学为经纬线，为我们呈现了“技术统治时代”的来临，人机协作新方式的诞生。江苏省文化艺术研究院院长、《艺术百家》主编张超，结合中外设计案例，阐述了设计与生活的双向关系，引发我们对生活美学与设计的关系思考。
中国艺术研究院艺术学研究所研究员、博士生导师李修建，总结了人类学与设计的契合点，梳理了人类学与设计民族志的发展历程，提出了设计彰显本土性的建议与策略。《文艺理论与批评》主编、中国艺术研究院马克思主义文艺理论研究所副所长鲁太光，关注物质生产与文艺生产之间、城乡之间、阶层之间不平衡不充分的发展问题，强调要用中国设计创造懂得美的耳朵、眼睛、身体、心灵——人。中央美术学院博士、中国美协《美术》编辑部主任吴端涛，关注“新时代工艺美术的主体价值与时代方位”，提出要以人民为中心的创作导向，强调以人民之心推动中国式现代工艺美术的新发展。北京师范大学艺术与传媒学院美术与设计系教授、博士生导师梁玖，以“观念史视野的设计学知识之中国生产论”为题，对当下设计学学科的博士研究生如何才能够独立创生出有自己知识产权的学科专业知识问题进行了追问式探讨。
山东大学艺术学院副院长、教授、博士生导师高迎刚结合“济南双年展&"英国数字表演与创意产业’国际会议”案例，辨析了“元宇宙”“创意与设计关系”等概念，阐述了属于当下时代设计之意与创意之意对接的可能性。中国艺术研究院《艺术学研究》编辑部主编孙晓霞，围绕“知识的图像化与设计图样的变迁”，基于16-19世纪图像变迁史实的梳理，指出了当代“工业设计与工艺美术的图像”呈现的区隔转向。山东工艺美术学院教授、工业设计学院院长张焱，从艺术院校设计人才的培养特征、培养过程、培养效果等三个阶段，介绍了工业设计学院近年来课程改革与基础课程群建设的成效。
17日下午，三个平行论坛同时开展。与会数十位专家学者围绕传统造物的叙事与文脉、手工艺的转型与重构及艺术与设计的当代观瞻等平行论坛主题进行了发言、评议与交流。各位学者以独到视角展现了传统造物、手工艺及当代设计观的研究方法、观念与范式的当代转向与发展趋势。
论坛活动在热烈的气氛中圆满结束，与会专家学者关于设计学研究、教学的睿智与洞见，给参与此次论坛的师生播撒了智慧的养料，滋养了山东工艺美术学院的学术氛围，期待更多专家学者、学子来校进行学术交流，为艺术学各学科领域的发展和研究贡献力量。
（来源：济南日报）
编辑：白天
审核：周玉森